Bjørn Jagnow

Finale: Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung

2012-05-03T16:46:00.000+02:00

Etwas verspätet gebe ich den Überblick über den Rollenspiel-Karneval im April. Das Thema Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung des Rollenspiel-Karnevals war mit zwei Dutzend Beiträgen sehr ergiebig und Nachfolgeartikel sind bereits angekündigt. Mir selbst hat am Ende die Zeit gefehlt, weitere Ideen auszuformulieren. Die Chancen, dass Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung in nächster Zeit weiterhin in Rollenspiel-Blogs auftauchen, dürften ziemlich hoch sein. Vielen Dank an alle, die sich im letzten Monat, davor oder in Zukunft mit dem Thema auseinandersetzen und uns mitlesen (oder mithören) lassen.

Spieler-Charaktere

Charaktererstellung - zufällig oder geplant? (Chaos am Spieltisch) vergleicht die Vor- und Nachteile von Systemen mit gewürfelten und gebauten Charakteren.
"Hallo, ich bin der Neue" (Teilzeithelden) überlegt, welche Ansprüche Spielercharaktere erfüllen sollten, um in einer Gruppe akzeptiert zu werden.
Sind Charakterkonzepte biegsam? (Teilzeithelden) wirft zur Gruppenkompatibilität andere Argumente ins Rennen.
"Problemcharaktere" - nichts für Blümchenrollenspieler (Roleplay Lab) möchte animieren, Charaktere zu spielen, die sich nicht reibungsfrei in Gruppe und Spielwelt einfügen. Eine Fortsetzung zur Vermeidung von Stolpersteinen ist angekündigt, aber steht noch aus.
Das erste Mal - mein neuer Held und ich (Xeledons Spiegel) beschäftigt sich mit der Frage, wie man sich in seinen neuen Charakter einfindet.
Plotsprenger #1 (Cyclopean Citadels) lässt die Textform hinter sich und geht per Podcast allen bisher genannten Themen nach und legt noch den Tod eines Spielercharakters oben auf.
Wasserhybriden - neue Spielerspezies für Blue Planet (d6ideas) sagt deutlich, worum sich der Beitrag dreht.

Nicht-Spieler-Charaktere

Aufgewärmtes (Tagschatten) verweist auf einen älteren Beitrag zur Gestaltung und Funktion von Nebenfiguren und ergänzt ihn noch durch Haupt- vs. Nebenfigur.
Interessante Charaktere erschaffen (Drak von 1w6.org) listet ebenfalls mehrere ältere Beiträge auf, die mehrere Themen des Karnevals abdecken.
NSCs mit Eigenleben (Roleplay Lab) empfiehlt, Charakteren mehr mitzugeben als auf das Erscheinen von Spielercharakteren zu warten.
Figuren übersichtlich festhalten (ich selbst) geht in eine ähnliche Richtung wie Draks Darstellungsblatt.
NSCs durch Gastspieler einführen (Richtig Spielleiten!) beschreibt ebenfalls eine Charakterkooperation von Spielleiter und Spieler.
Coolest villain in da hood: Gegner im Rollenspiel (Cyclopean Citadels) analysiert an einem Einzelfall, was reizvolle Bösewichte ausmacht.
Da bin ich wieder - Bösewichte von gestern (spielleiten) stellt Möglichkeiten zusammen, wie Gegner wiederkehren und d.h. vorher auch verschwinden können.
Stets am Limit und "Trottel ..." (Quasi eine Fortsetzung) (Tagschatten) zeigen medienübergreifend bzw. am Beispiel von DSA wie man NSCs ruiniert.
Der Mittelschichtsmörder - ein NSC für Shadowrun (d6ideas) führt exemplarisch einen arbeitsteilig entwickelten NSC vor.

Die Grauzone zwischen Spielern und Spielleiter

Auch-Spieler-Charaktere (ich selbst) sind Figuren, die von Spielleiter und Spieler gemeinsam geführt werden.
Charaktererschaffung bei OS-D&D und seinen Derivaten (Von der Seifenkiste herab) stellt auf Basis des klassischen D&D drei Varianten der Charaktererschaffung vor, die allerdings auch auf andere Systeme mit hoher Sterblichkeit übertragen werden können.
Relevanz von Erfahrungspunkten und EP und deren Auswirkungen / Fairness in der WoD (Clawdeen spielt) beleuchten den Einfluss und den Nutzen von Charakterentwicklung über Erfahrungspunkte.
Charaktertagebücher:- Fluch und Segen (Clawdeen) lässt sich sehr ausführlich zur Aufzeichnung von Spielgeschehen aus.

Warum bloß im Selbstverlag?

2012-04-24T21:08:00.000+02:00

Thomas Michalski ist neugierig. Er will wissen, warum ich mich bei "Wilde Jagd" gegen die Veröffentlichung als Das-Schwarze-Auge-Roman und für den Alleingang entschieden habe. Gute Frage, habe ich gesagt und ihn ein paar Tage vertröstet. Dazu muss ich nämlich erklären, was es mit dem DSA-Roman "Die Zeit der Gräber" auf sich hatte.

Es begab sich also zu einer Zeit, da ich noch Zivildienstleister war und vom Verlagswesen kaum eine Ahnung hatte. Die Neunziger hatten schon Fahrt aufgenommen und PCs verdrängten die Commodores, Ataris und Schneiders aus den Spielzimmern. Ich hatte ein paar Geschichten veröffentlicht, meist in sogenannten Fanzines, die mit einer Auflage von 30 bis 300 Exemplaren im Copyshop erstellt und oft gegen Einsendung von Briefmarken verkauft wurden.
Mein zweites großes Hobby war das Rollenspiel, in erster Linie Das Schwarze Auge. Seit der ersten Version hatte ich mich intensiv durch Aventurien bewegt, akzeptiert, dass halbintelligente Riesenaffen in einem Tempel auf eine Filmrolle warten können und dass ein Zauberer ein Raumschiff hat, das beinahe eine atomare Katastrophe ausgelöst hätte.
Nichts lag näher als anzunehmen, dergleichen könne ich auch schreiben bzw. besser noch: ich würde einen Roman daraus machen. Also schrieb ich die ersten zwanzig Seiten und schickte sie zusammen mit einem Konzept für den Rest des Romans an Ulrich Kiesow. Von der bereits geplanten Romanreihe bei Heyne war noch kein Wort an die Öffentlichkeit gedrungen. Ich hatte einfach Glück, im richtigen Augenblick einen guten Eindruck zu hinterlassen.

Ich schreibe also bin ich

Um eine lange Geschichte kurz zu halten: Ich beendete meinen Zivildienst und statt das geplante Praktikum im Buchhandel anzutreten, habe ich einige Wochen Vollzeit an meinem Roman gearbeitet. Im ersten Halbjahr 1995 erschien dann "Die Zeit der Gräber". Als offizieller DSA-Roman. Im Heyne-Verlag. In praktisch jeder Fantasy-Abteilung des deutschen Buchhandels. Und inzwischen war ich auch mit Sciencefiction im Computermagazin c't untergekommen. Der Sprung von 30 zu 300.000 Lesern und mehr war überwältigend. Rückblickend erstaunt mich, dass ich überhaupt noch eine Ausbildung begonnen habe und mich nicht komplett ins Abenteuer Autor geworfen habe.
Vielleicht trugen aber auch die Vertragskonditionen des DSA-Romans zur Bodenhaftung bei. Das Buch kostete damals 12,80 DM - davon erhielt ich anfangs ca. 33 Pfennig. Der Vorschuss von 5.000 DM war eine üppige Summe für einen Azubi, aber ich wusste auch, wieviel Zeit ich dafür investiert hatte. Außerdem erschienen die Romane zwar bei Heyne, aber meine Vertragspartner waren die Erfinder von DSA. Zuerst rechnete Heyne mit ihnen ab und zahlte aus, davon wurde dann mein Honorar errechnet. Auch wenn das sicher kein repräsentatives Modell für das ganze deutsche Verlagswesen war, lernte ich doch schnell, auf Geld warten zu müssen.
In dieser Mischung aus Größenwahn, Gier und Gereiztheit schrieb ich also den nächsten Roman und wollte diese Erfahrung nicht wiederholen. Mein Plan sah vor, einen der großen Verlage ohne Bezug auf ein Rollenspiel zu begeistern. Schließlich hatten Zehntausende meinen Roman gekauft - die würden auch den nächsten kaufen. Selbstüberschätzung ist ein tolles Gefühl, solange es nicht mit der Wirklichkeit konfrontiert wird.

Das Internet macht's möglich

Meine Bemühungen um Heyne, Goldmann und andere Verlage waren alle sehr angenehm. Man sprach mit mir. Aber man sah (deutlicher als ich) den Beitrag den Das Schwarze Auge zum Erfolg von "Die Zeit der Gräber" beigesteuert hatte. Das war ein Rückschlag für meine Planung, doch keine Delle für meinen Selbstwert. Inzwischen gab es Internet, PDFs und eine abgeschlossene Verlagsausbildung. Die Zukunft des Lesens war ohnehin elektronisch. "Wilde Jagd" erschien 1999 als eines der ersten deutschsprachigen e-Books. Hardware für komfortables Lesen gab es noch nicht. Ein Rezensent bemängelt noch, dass er das e-Book nicht mit ins Bett nehmen kann, "ohne daß einem das Papier um die Ohren fliegt oder der Monitor schmerzhaft auf die Weichteile drückt". Laptops sollten erst später bezahlbar werden.
Von dieser ersten e-Book-Ausgabe verkaufte ich etwa 100 Exemplare. Angesichts der technischen Ausstattung der Zeit ein Erfolg, aber dann doch ein Dämpfer für meine Zukunftspläne. Immerhin verdiente ich pro Exemplar nun 4 DM. Pro Stück war das mehr als das Zehnfache des DSA-Honorars; in der Summe leider nur ein Zehntel.
Ich suchte mir einen Kleinverlag, damit "Wilde Jagd" schließlich doch gedruckt erschien. Hier sollte ich ca. 1,50 DM pro Buch verdienen. Allerdings kam es nie zu einer Auszahlung - der Verlag ging bankrott. Der höhere Honorarsatz hilft dann auch nicht. Umgetrieben hat mich das nicht mehr. Inzwischen war ich festangestellt in einem Verlag. Meine Vorstellungen vom Veröffentlichen, von Reichtum und Weltruhm waren realistischer geworden und zusätzliche Einkünfte weniger wichtig.

Der zweite Druck von "Wilde Jagd" war eher zum Spaß. Die aktuelle e-Book-Ausgabe als Kindle ebenfalls. Allerdings ist Amazon der erste Geschäftspartner, der gleichzeitig hohe Honorarsätze abrechnet, kleine Projekte annimmt, potenziell große Nutzerkreise erreicht und regelmäßig ohne Aufforderung zahlt. Das müssen die traditionellen Verlage erst einmal nachmachen.

So, Thomas. Frage beantwortet?

Fantasy-Roman kostenlos bis Sonntag

2012-04-18T12:31:00.001+02:00

Mein Fantasy-Roman "Wilde Jagd" ist bis Sonntag kostenlos zu haben: http://www.amazon.de/Wilde-Jagd-Bronwen-ebook/dp/B004QS93WS/

Ursprünglich hatte die Geschichte als Nachfolger meines "Das Schwarze Auge"-Romans in Aventurien spielen sollen. Ich habe das Buch dann aber doch in eigener Regie veröffentlicht.
SpaceView schrieb dazu: "Ein sehr dichtes Epos mit packender Handlung und überraschenden Wendungen." (5/2001)

Klappentext

Der Wintergott zieht mit seinem Gefolge aus Wild, Wolf und Winden über das Land und bedeckt es mit Frost und Schnee. Doch seine Wilde Jagd ist diesmal nicht die Einzige.
Der Abenteurer Tuachall kehrt nach Jahren der Abwesenheit in seine Heimat zurück und bringt Unbekanntes mit sich.
Eine rothaarige Schönheit namens Bronwen, die ganz dem Bild einer jungen Hexe entspricht. Eine dressierte Eule, die ihr aufs Wort gehorcht. Und etwas Anderes, das nach und nach Leben fordert.
Beginnend mit dem Tag von Tuachalls Ankunft.

Gebraucht wird ein Kindle, Android, iPhone / iPad oder auch nur der PC.

Halbzeit: Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung

2012-04-15T10:35:00.001+02:00

Der April ist halb vorüber und damit hat das Thema Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung des Rollenspiel-Karnevals Halbzeit.
Bisher haben wir folgende Beiträge:

Aufgewärmtes (Tagschatten) verweist auf einen älteren Beitrag zur Gestaltung und Funktion von Nebenfiguren und ergänzt ihn noch durch Haupt- vs. Nebenfigur.
Interessante Charaktere erschaffen (Drak von 1w6.org) listet ebenfalls mehrere ältere Beiträge auf, die mehrere Themen des Karnevals abdecken.
Figuren übersichtlich festhalten (ich selbst) geht in eine ähnliche Richtung wie Draks Darstellungsblatt.
Auch-Spieler-Charaktere (ich selbst) sind Figuren, die von Spielleiter und Spieler gemeinsam geführt werden.
NSCs durch Gastspieler einführen (Richtig Spielleiten!) beschreibt ebenfalls eine Charakterkooperation von Spielleiter und Spieler.
Gegner im Rollenspiel (Cyclopean Citadels) analysiert an einem Einzelfall, was reizvolle Bösewichte ausmacht.
Plotsprenger #1 (Cyclopean Citadels) lässt die Textform hinter sich und geht per Podcast mehreren Themen dieses Karnevals nach.
Charaktererstellung - zufällig oder geplant? (Chaos am Spieltisch) vergleicht die Vor- und Nachteile von Systemen mit gewürfelten und gebauten Charakteren.

Ich bin gespannt, was die zweite Hälfte des Monats bringt.

Auch-Spieler-Charaktere: gemeinsam schmeckt's am besten

2012-04-09T15:28:00.000+02:00

Foto: Courtney Carmody

Ein Beitrag zum Rollenspiel-Karneval "Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung"

Jeder Rollenspieler kennt Spieler-Charaktere und Nicht-Spieler-Charaktere. Die Trennung scheint klar und einfach. Figuren, die die Spieler führen, sind etwas anderes als Figuren, die vom Spielleiter geführt werden. Ich empfehle noch eine dritte Kategorie von Figuren, die ich Auch-Spieler-Charaktere nenne.

Bei Auch-Spieler-Charakteren erlaube ich den Spielern, sich in die Darstellung und Entwicklung von Charakteren einzumischen, die nicht ihre Spieler-Charaktere sind. Gleichzeitig behalte aber auch ich Fäden in der Hand, mit denen ich diese Charaktere präge. Spieler und Spielleiter teilen sich die Hoheit über diese Figuren.
Erste Erfahrungen mit dieser Idee habe ich mit Vertrauten und anderen speziellen Tieren von Spielercharakteren gesammelt. In verschiedenen Systemen erhalten bestimmte Klassen Tiergefährten, die in irgendeiner Weise nützlich und mehr oder minder intelligent sind. Spieler nehmen die Fähigkeiten solcher Begleiter gern in Anspruch, neigen mitunter aber dazu, deren Existenz ansonsten zu vergessen. Als Spielleiter kann man diese Lücke leicht füllen und dem Begleiter Eigenheiten und damit Charakter verleihen. Der Nutzen des Begleiter sollte gewahrt bleiben, doch vielleicht agiert das Tier nicht mit optimaler Effizienz oder ergänzt die Leistung um kuriose Besonderheiten. Sprachfähigkeiten vorausgesetzt kann mit dem "Herrchen" diskutiert und seine Befehle kommentiert werden. In unseren Runden hat diese Interaktion das Spiel bereichert, die Begleiter wertvoll statt nur nützlich gemacht. Plötzlich bemühen sich Spieler sogar um die Stimmung ihres Gefährten.

Komplexer können Auch-Spieler-Charaktere sein, wenn sie nicht nur Tiere, sondern vollwertige Figuren sind. In Shadowrun z.B. können Spieler bei Charaktererschaffung dauerhaften Kontakt zu Personen aufbauen, die im Spiel für Informationen oder Dienste zur Verfügung stehen. Da diese Figuren mit der Charaktererschaffung ausgewählt oder erschaffen werden, liegt es nahe, dass die Spieler die Daten und Funktion dieser Kontakte verwalten - zumindest wenn die Runden mit wechselnden Spielleitern gespielt wird. Trotzdem bevorzuge ich, wenn diese Figuren vom Spielleiter dargestellt werden. Die Konzeption des Spielers bestimmt, wer der Auch-Spieler-Charakter ist; die Darstellung des Spielleiters bestimmt, wie der Auch-Spieler-Charakter in der konkreten Situation agiert.
Viele Rollenspiele setzen voraus, dass die Hauptfiguren nur bedingt Teil eines sozialen Umfelds sind, doch nötig ist das nicht. Mit Auch-Spieler-Charakteren lassen sich familiäre Beziehungen und Verpflichtungen sehr gut umsetzen. Der Spieler bestimmt, ob sein Charakter verheiratet ist oder Kinder hat. Er legt die Eckdaten dieser Personen fest. Ob und wie die Figuren Einfluss aufs Spiel nehmen, übernimmt jedoch der Spielleiter.

Wichtig beim Einsatz von Auch-Spieler-Charakteren ist gegenseitiger Respekt. Der Spielleiter muss sich bewusst sein, dass er in einen Anhang, womöglich sogar in einen Teil des Spieler-Charakters eingreift. Man sollte eine nützliche Ergänzung der Klassenfähigkeiten genauso wenig entwerten, wie man den Ehegatten eines Spieler-Charakters wahllos töten sollte. Spieler sollten im Gegenzug bedenken, dass überraschende oder gar widerspenstige Reaktionen des Auch-Spieler-Charakters sie nicht ärgern, sondern das Spiel beleben sollen. Gerade weil die Auch-Spieler-Charaktere sowohl Spielern, als auch Spielleiter "gehören", können sie als wertvoll und intensiv erlebt werden.

Mein nächster Schritt wird die Erschaffung eines Nicht-Spieler-Charakters, noch dazu eines Erzrivalen durch die Spieler sein. Da ich die laufende Kampagne nicht spoilern will, kann ich dazu allerdings noch nicht berichten.

Figuren übersichtlich festhalten

2012-04-03T11:39:00.000+02:00

Foto: Kevin Lawver

Ein Beitrag zum Rollenspiel-Karneval "Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung"

Als Spielleiter habe ich zwei gänzlich unterschiedliche Ansprüche an einen Abenteuertext. In der Vorbereitung will ich mich in die Handlung, die Szenerie und die Stimmung des Abenteuers einfinden können. Dafür steht mir auch die nötige Zeit zur Verfügung. Während des Spiels will ich dagegen möglichst schnell essenzielle Informationen des Abenteuers aufnehmen können, um sie der Situation angemessen variieren und darstellen zu können. Gerade bei der Vielzahl von Nicht-Spieler-Charakteren, die von mir im Laufe eines Abenteuers mit Leben gefüllt werden wollen, wäre eine übersichtliche Darstellung hilfreich.
Bei eigenen Abenteuern mag das nicht ganz so ins Gewicht fallen, weil man sich schneller an Ideen erinnert, die man selbst entwickelt hat. Aber auch Charaktere, die nicht so häufig, aber über einen längeren Zeitraum in einer Kampagne auftauchen, möchte ich konsistent halten und nicht nach Lust und Laune bei jedem Auftritt anders darstellen. Bei Abenteuern von anderen Verfassern schlägt die Frage, wer diese Nebenfigur eigentlich war und wie sie agieren soll, noch viel stärker ins Gewicht.
Mein aktueller Stand einer Kurzübersicht für Figuren ist Folgender:

Name der Figur: Das erklärt sich wohl selbst, z.B. Gero Lehmann
Kerndaten: Volkszugehörigkeit, Geschlecht, Alter, Größe. Generell alles, was offensichtlich und dauerhaft den Charakter prägt, z.B. deutscher, 75jähriger Mann, ca. 170cm
Beschreibung: Von Körperbau und -haltung über Haare, Kleidung, Statussymbole und Ausrüstung . Im Unterschied zu den Kerndaten skizziert die Beschreibung bereits einen Eindruck von den Charakterzügen der Figur oder von ihrem Verhältnis zur Situation. Ein 70jähriger in einem Anzug ist nichts Ungewöhnliches. Ein 70jähriger im Anzug mit langen weißen Haaren und ebenso langem, weißem Vollbart hinterlässt bereits einen Eindruck - insbesondere wenn man ihm auf der Tanzfläche beim Discofox begegnet.
Hintergrund: Beruf oder Funktion der Figur, ihre Beziehungen zu anderen, ihre Vorgeschichte. Diese Informationen helfen den Charakter als Teil der Handlung zu verankern und einzuschätzen, welche Ressourcen er eventuell nutzen kann. Beispiel: Gero Lehmann ist ein alleinstehender Rentner (verwitwet) und langjährig mit dem Inhaber des Tanzlokals befreundet.
Wesen: Stimmung (situationsbezogen) und Marotten (situationsunabhängig) geben der Figur ein Profil und dem Spielleiter Anreize für die Darstellung, z.B. Gero ist aufgeschlossen und freundlich, allerdings ein wenig förmlich; er spricht mit häufigen Pausen, in denen er schmatzend seinen Mund befeuchtet.
Wissensstand: Welche Informationen stehen der Figur zur Verfügung (relevant für die Handlung)? Welche Grundannahmen bestimmen ihr Handeln (relevant für die Figurendarstellung)? Gero Lehmann z.B. glaubt Menschen bzw. Frauen daran einschätzen zu können, wie sich das Tanzen mit ihnen anfühlt. Über Fremde fällt Gero so schnell ein Urteil, ob sie vertrauenswürdig sind oder ob sie ihn nicht ernst nehmen. Er weiß vom Treiben der Kultisten und kennt nicht nur ihren Versammlungsort, sondern hat auch die Identität des Hohepriesters in Erfahrung gebracht.
Ziele: Was will die Figur erreichen? Gero will, dass die Kultisten aufgehalten oder zumindest vertrieben werden.
Motivation: Warum will die Figur diese Ziele erreichen? Die Gebeine von Geros Frau liegen auf dem örtlichen Friedhof und bevor er dort begraben wird, möchte Gero wissen, dass sein Leichnam nicht den Kultisten für ihre Rituale in die Hände fallen kann.
Taktik: Mit welchen Mitteln will die Figur das Ziel erreichen? Geros Alter hindert ihn daran, selbst einzugreifen, daher hofft er, dass er jemanden findet, der vertrauenswürdig ist und bereits hinter den Schleier des Alltags geschaut hat.
Einsatzbereitschaft: Was ist die Figur bereit zu bezahlen oder zu opfern, um ihr Ziel zu erreichen? Was will sie nicht riskieren? Der Tod schreckt Gero nicht, wenn er sicher sein kann, dass der Kult zerschlagen wird. Sich einem Uneingeweihten mitzuteilen und wegen vermeintlicher Senilität in ein Heim eingewiesen zu werden, wird er unter allen Umständen vermeiden.
Abbruch: Was tut die Figur, wenn der Einsatz zu hoch wird? Gero wird fliehen bzw. alles leugnen, was mit dem Kult zusammenhängt, um einer Einweisung zu entgehen.
Spielwerte

Um mich nicht zu wiederholen, verdeutliche ich das an einem weiteren Charakter aus einem anderen Genre (Fantasy):

Gunter Hartleib, Hauptmann der Stadtwache
Mensch, männlich, 38, 1,95 Meter
Beschreibung: Hartleib hat das Kreuz eines Athleten. Der strenge Haarschnitt, der Reitersäbel und die beschlagene Lederrüstung der Stadtwache runden seine respekteinflößende Erscheinung ab.
Hintergrund: In der Garnison setzt sich Hartleib insbesondere mit Züchtigungen und Strafbefehlen durch. Gegenüber Bürgern ist er weniger aggressiv, aber genauso tyrannisch. Mit Touristen und Abenteurern ist er wegen entsprechender Anweisungen umgänglicher.
Wissensstand: Wenn Kinder politische Propaganda verbreiten, haben sie staatsfeindliche Verwandte, die sie anstiften.
Ziele: Die Kinder festnehmen und befragen oder als Hilfsmittel nehmen, um Aufrührer zu fangen.
Motivation: Bedrohung für Wohlstand und Frieden durch aufrührerische Machenschaften ausschalten
Taktik: Hartleib lässt seine Leute solange defensiv agieren, bis er sicher ist, dem Gegner durch nachrückende Wachtrupps überlegen zu sein.
Einsatzbereitschaft: Um eine Flucht der Straftäter zu verhindern, wird er notfalls auch leichte Verletzungen seiner Mannschaft in Kauf nehmen.
Abbruch: Ein paar Kinder und daher gelaufene Abenteurer sind ihm keine Todesfälle in der Truppe wert. Stattdessen hofft er lieber auf Glück bei einer Verfolgung.
Spielwerte: ...

Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung: Rollenspiel-Karneval im April

2012-04-01T00:00:00.000+02:00

Illustration: Nod Young

Ohne Charaktere kein Rollenspiel. Jeder spielt mindestens einen; der Spielleiter mitunter mehrere gleichzeitig. Deswegen widmet sich der Karneval der Rollenspielblogs im April den Themen Charaktere, Figuren und Charakterentwicklung. Jede Meinung, jede Anregung ist gern gesehen.
Rollenspiel-Blogger kennen es bereits: ihr schreibt und verlinkt euren Beitrag hier in den Kommentaren bzw. im Organisationsthread des "Richtig Rollenspiel!"-Forums. Wer kein eigenes Blog betreibt, kann sich gern bei mir als Gastautor austoben.

Deine Beiträge können von theoretischen Überlegungen, über Hausregeln bis hin zu rollenspielerischen Kochrezepten reichen. Du brauchst ein paar Anregungen für das Thema?

Spielercharaktere

Will ich dich spielen? Spielerfiguren mit Charakter erschaffen
"Ich bin Gandalf der Graue - Zauberer der ersten Stufe!": Crunch und Fluff aus einem Guss
Kommt Zeit, kommt XP ... Charakterentwicklung und Spielspaß
Wie gruppenfähig muss ein Spielercharakter sein?
Du kannst spielen, was du darstellen kannst.

Nichtspielercharaktere

Tipps zur Improvisation von NSCs
"Reoccuring villains" oder "Leveln Erzbösewichte mit"?
Unvergessliche Charaktere: Wie werden aus NSCs Individuen?
Ein Leben im Dungeon. NSCs warten auf ihre gerechte Bestrafung, oder?
"Der Typ ist irgendwie verdächtig." NSCs und ihre Funktion im Spielfluss

Spielercharaktere nur für Spieler - Nichtspielercharaktere nur für Spielleiter?

Aber lass dich davon nicht einengen. Die Welt - naja, die deutschsprachige Rollenspielwelt - wartet auf deinen Beitrag!

Wer spielt mit mir? Und wie?

2012-02-16T20:14:00.001+01:00

Rollenspiele sind allein blöd. Besonders als Spielleiter. Wenn ein paar Freunde Lust und Zeit haben mitzuspielen, fange ich nicht an, sie nach esoterischen Kriterien auszusortieren. Einer kennt das Regelsystem nicht? Der nächste hat noch keinen Spielcharakter? Und dann kommen noch die erfahrenen Charaktere, die nicht mit Anfängern zusammenarbeiten können?

Spontane Spielrunden werden von vielen Regelsystemen unnötig behindert. Je stärker der Erfahrungsgewinn zu mächtigen Fähigkeiten führt, desto schwieriger wird es, neue und alte Charaktere in einer gemeinsamen Geschichte zu vereinen. Insbesondere Systeme mit einer festen Stufenentwicklung legen die Einstiegshürde unnötig hoch.
Mir liegen auch feste Klassen nicht beim Rollenspiel. Ich mag es nicht, wenn ein Regelwerk mir vorgibt, in welchem Korridor sich ein Charakter bewegen muss. Mir ist klar, dass ein Klassenkonzept Orientierung bietet, wenn der Machtanstieg während der Charakterentwicklung zu unübersichtlich wird. Aber das erscheint mir wie ein Folgeproblem: das System ist zu komplex.
Ich zweifle auch daran, für jede Welt und jede Stimmung ein eigenes Regelsystem zu benötigen. So unterschiedlich zwei Rollenspielwelten auch von einander sein mögen, die Spieler hinter den Charakteren sind identisch. Was uns nicht bewegt, was wir nicht nachvollziehen können, hat keinen Spielwert. Jede Fabel ist eine Geschichte von Menschen, die in Tiergestalt verpackt wurden. In jedem Superhelden, der uns fasziniert, steckt ein Charakter mit Schwächen. Jeder Außerirdische hat irdische Probleme.

Eine ganze Weile habe ich nach einem Regelsystem gesucht, das universell ist und ohne Klassen und Stufen auskommt. Bestimmt habe ich den einen oder anderen guten Kandidaten verpasst. Aber schließlich war der Reiz groß genug, ein eigenes Regelwerk zu entwickeln. Womit dieser Beitrag seine Berechtigung für den Rollenspiel-Karneval "Selbstgeschriebene Rollenspielsysteme" erreicht hat.
Mein Universal Talent System - kurz UTS - ist in einer ersten Beta-Version online. Der Praxistest läuft. Soweit lässt sich schon bestätigen, dass “alte Hasen” und “Grünschnäbel” problemlos zusammenarbeiten können. Sie spielen beide noch in der gleichen Liga. Der Erfahrene erreicht gute Leistungen jedoch sehr viel zuverlässiger als der Unerfahrene. Und in welchen Fähigkeiten ein Charakter womöglich schon zu Spielbeginn erfahren ist, kann der Spieler selbst wählen. Ein Veteran verfügt insgesamt über mehr Fähigkeiten als der Anfänger. Er ist routinierter und vielseitiger.
Charaktere sind schnell erstellt. Die Spieler haben eine Idee, die nicht vorhersehbar war? Prima, Nichtspielercharaktere spontan zu improvisieren ist einfach. Ich muss mich nur entscheiden, ob der Charakter bei einer Fähigkeit keine Kenntnisse, eine Grundausbildung, fortgeschrittene Kenntnisse oder Expertenwissen hat, schon stehen die Spielwerte fest. Selbst Spielercharaktere lassen sich so während des Spiels ausarbeiten und eine lange Vorbereitung bei neuen Mitspielern entfällt.
Das Kampf- und das Magiesystem sollen ähnlich einfach und doch taktisch interessant sein. Bevor ich mich dazu hinreiße zu versichern, dass UTS diesen Anspruch erfüllt, will ich die Beta-Version weiter testen. Mit den Regelmechanismen für Charaktere auch das Spielen mit Reittieren, Fahrzeugen, Raumschiffen oder Kampfrobotern abzubilden, ist vielleicht auch ehrgeizig. Sollte ich jemanden zu einer Testrunde motivieren können, wäre ich über jede Rückmeldung dankbar.

Reingelegt! - Lüge und Täuschung am Spieltisch

2012-01-09T15:55:00.000+01:00

In diesem Monat widmet sich der Karneval der Rollenspielblogs den Themen Verkleiden, Lügen, Täuschen. Die Beiträge beschäftigen sich damit, “wie man mit Worten, Taten, Körpersprache oder Kleidung etwas so darstellen kann, wie es nicht ist.”
Mich interessiert mehr die Grenze zwischen Täuschung und Spielrealität. Wenn dem Spielleiter die Darstellung einer fiktiven Welt glaubhaft gelingt, ist es dann nicht fiktive Wirklichkeit? Wie unterscheidet man Realität und Täuschung überhaupt in einer virtuellen Umgebung?

Was Rollenspieler tun und was Schauspieler tun, hat viele Unterschiede, aber auch viele Überschneidungen. Ein Schauspieler auf der Bühne verhält sich entsprechend seiner Rolle, verlässt er die Bühne fällt er aus der Rolle und verhält sich anders. Soziologie nutzen dieses Theater-Gleichnis, um nicht nur das Auftreten von Pressesprechern, Künstlern, Politikern und anderen öffentlich auftretenden Personen zu beschreiben, sondern auch das unterschiedliche Verhalten z.B. am Arbeitsplatz und zuhause.
Für das Geschehen eines Rollenspiels genügt das Theater-Gleichnis allerdings nicht. Das Publikum erfährt schließlich nicht, was der Akteur hinter den Kulissen tut. Das Geschehen hinter der Bühne wird nicht wahrgenommen und ist deshalb für das Publikum bedeutungslos.
Legt man den Blick nur auf das Bühnen-Geschehen, auf das, was innerhalb der Welt des Theaterstücks (in-game) passiert, lassen sich die Ereignisse immer noch in vordergründig und hintergründig unterscheiden. Viele Theaterfiguren verhalten sich in der fiktiven Öffentlichkeit der Bühnenumgebung anders als in einer fiktiven privaten Bühnenumgebung. Daraus gewinnt das Stück Dynamik und Konflikt, um das Publikum zu unterhalten.
Beim Rollenspiel verschmelzen die Schauspieler nicht nur mit den Figuren, sondern auch mit dem Publikum. Was die Spieler nicht wahrnehmen, nimmt also niemand wahr. Wenn ein Spielleiter die Spieler erfolgreich täuscht, besteht der Unterschied zwischen in-game-Wahrheit und in-game-Lüge nur in seinem Kopf. Die Spieler haben keine Möglichkeit, ihn der Lüge zu überführen. Aus der gelungenen Täuschung kann daher weder Dynamik, noch Konflikt entstehen. Was nicht angezweifelt wird, ist Spielrealität.

Eine gelungene Täuschung dauerhaft aufrecht zu erhalten, hat keinen Nutzen für das Spiel. Unterhaltsam wird es erst, wenn die Spieler wahrnehmen, dass ihre Charaktere getäuscht wurden. Dann kann sich das Spiel darum entwickeln, wie die Charaktere auf Basis der Täuschung “falsch” handeln bzw. wie sie die Lügen aufdecken.
Die Spieler müssen nicht zwingend sofort erkennen, dass ihre Charaktere getäuscht wurden. Wenn die Zeitspanne zwischen Täuschung und Erkenntnis allerdings zu lang wird, können sich manche Spieler betrogen fühlen. Spielfilme, die dem Zuschauer eine wesentliche Information bis zum Ende vorenthalten und dadurch rückwirkend das ganze Geschehen auf den Kopf stellen (z.B. Sixt Sense), lösen unterschiedlichste Reaktionen von Begeisterung bis Ablehnung aus. Unproblematisch sind dagegen Täuschungen, die dem Zuschauer auffallen, ohne dass er die Absicht oder die Hintergründe versteht. Nicht nur eine Vielzahl von Kriminalgeschichten basiert auf dem Konzept, wichtige Details Stück für Stück zu enthüllen.

Wenn ich Spieler täusche, dosiere ich dies sehr vorsichtig und passe es auf die teilnehmenden Persönlichkeiten an. Charaktere täusche ich hingegen gern und regelmäßig, um dem Spielverlauf zusätzliche Impulse zu geben.

Das Wort ist mächtiger als der Würfel

2011-12-22T12:37:00.000+01:00

Foto: Kaptain Kobold

Ein Spieler trägt für seinen Charakter eine flammende Ansprache vor, bringt die Wünsche seiner Figur inhaltlich und emotional auf den Punkt. Dann würfelt er die dazugehörige Probe aus … und erhält das schlechtestmögliche Ergebnis. Die ganze Leistung des Spielers verpufft damit. Zudem soll die Reaktion des vom Spielleiter geführten Charakters gleichzeitig die Vorgabe des Würfelergebnisses und des Vortrags des Spielercharakters fortführen, damit kein Bruch im Spielerlebnis entsteht. Keine leichte Aufgabe.
Rollenspiele, die mit Würfeln arbeiten, integrieren den Zufall absichtlich in den Spielverlauf. Die Spieldynamik wird dadurch angereichert und aufgelockert. Die meisten Aktionen im Spielgeschehen lassen sich so ohne störende Verwirrung abwickeln: Ein Spieler kündigt an, was sein Charakter tun will. Ein Würfelwurf ermittelt den Erfolg oder Misserfolg des Charakters und alle Spielbeteiligten arbeiten das Ergebnis in den weiteren Verlauf ein. Warum gelingt das bei sozialen Interaktionen nicht so reibungslos?

Zumindest wenn die Spieler tatsächlich ihre Rollen darstellen, wird das bewährte Würfelsystem durchbrochen. Wer nur ankündigt, dass sein Charakter einige überzeugende Argumente vortragen wird, würfelt und dann erwartet, dass sein Gegenüber gegebenfalls dem Vorschlag zustimmt, kastriert sein Spiel um viele Ausdrucks- und Interaktionsmöglichkeiten. Rollenspieler wollen mehr als Würfel rollen. Sie wollen darstellen und einfühlen.
Die Reihenfolge Ankündigung-Würfeln-Wirkung wird dann schnell verlassen. Dabei ist es durchaus möglich, erst zu würfeln und dann einen Vortrag zu halten, der zu dem Ergebnis passt. Ob das jedem Spaß macht, bezweifle ich allerdings. Insbesondere wenn man das als Spielleiter dann durchsetzen soll.
Schnell wird also erst geredet und dann gewürfelt. Mir persönlich gefällt dies ohnehin besser, denn so kann sich jeder Spieler einbringen. Das eigene Artikulieren ist eben doch intensiver und persönlicher als die Frage, ob meinem Charakter ein Sprung oder eine andere körperliche Aktion gelungen ist. Allerdings muss man dann damit leben, dass auch der mitreißendste Vortrag nicht immer auf offene Ohren stößt. Der Würfelwurf bestimmt dann eher die Reaktion der fiktiven Zuhörer als die Qualität der Rede: “Sie haben einige stichhaltige Argumente. Aber Ihr Ton gefällt mir gar nicht!” Auch die gelungenste Rhetorik kann auf taube Ohren (in Form schlechter Würfelergebnisse) treffen.

Die dritte Variation wäre der Verzicht auf Würfelproben, sofern der Vortrag des Spielers die Reaktion der Nichtspielercharaktere bereits sehr zuverlässig festlegt. Bestimmte Argumente oder Verhaltensweisen lassen eben nur bestimmte Rückmeldungen zu. So angenehm dies am Spieltisch sein wird, in diversen Rollenspielsystemen löst es Folgeprobleme aus. Talente, die Spieler möglicherweise mühsam gesteigert haben, werden entwertet. Wenn gilt, was gesprochen wird, und nicht was, gewürfelt werden könnte, dann ist ein Talentwert nur noch bedingt einsetzbar.
Ich spreche daher möglichst frühzeitig an, welchen Umgang mit sozialen Interaktionen die Spieler in einer Kampagne zu erwarten haben. Am besten noch vor der Charaktererschaffung. Mitunter streiche ich einzelne soziale Talente sogar komplett vom Charakterbogen, wenn sie am Spieltisch kaum Funktion haben können.
Überreden und Überzeugen sind am Spieltisch weitgehend ausspielbar, solange Argumente im Vordergrund stehen. Damit können sowohl Spieler, als auch Spielleiter vollwertig arbeiten. Die Simulation von Druck- oder Stresssituationen, in denen ein Charakter reagiert, wie er es sonst nicht tun würde, ist schwierig ausspielbar. Gleiches gilt für alle Arten der Lüge und des Betrugs, denn meist wissen alle Beteiligten am Spieltisch, dass gerade geblufft oder vorgetäuscht wird. Und auch Charme oder Etikette sind nur eingeschränkt geeignet, denn was die eine Person anspricht kann die andere abstoßen und der Spielleiter, der alle Nichtspieler-Charaktere darstellt, bleibt doch immer der Gleiche. Hier lasse ich mir gern vom Würfel Impulse geben, wohin sich die Situation entwickelt.

Je nach Spielsystem kann die eine oder die andere Variante sinnvoller sein. Aus Dungeons & Dragons Diplomacy zu streichen, bedeutet auch den Zugang zu oder den Nutzen von diversen Feats und Items zu verwehren. Call of Cthulhu, Vampire The Masquerade oder Das Schwarze Auge sind dafür besser geeignet.

Minispiel: Die Schlacht auf den gleißenden Feldern

2011-12-18T14:02:00.000+01:00

Heroische Schlachten, in denen die Spielercharaktere, die entscheidenden Wendepunkten des Kampfgeschehens prägen ... mit den Standardregeln ist das in den meisten Systemen nicht abbildbar. Man kann den Spielercharakteren stattdessen das Kommando über eine oder mehrere Einheiten der Schlacht übertragen, aber dann ist die eigene Beteiligung eher indirekt und die Spieler können ihre Charaktere und deren Fähigkeiten nicht wie gewohnt einsetzen.

Eine mögliche Umsetzung bietet ein Minispiel, sofern man die folgenden Annahmen mag:

Die Spieler agieren über ihre Charaktere und nicht über militärische Einheiten. Es bleibt Rollenspiel und wird nicht zum reinen Tabletop.
Die Charaktere sind herausragende Persönlichkeiten auf dem Schlachtfeld, aber nicht in organisatorischen Verpflichtungen verstrickt. Sie sind Helden und keine Offiziere. Die Entscheidungsfreiräume der Spieler bleiben so gewahrt.
Die Charaktere dominieren die entscheidenden Ereignisse, können aber das Schlachtgeschehen insgesamt nicht direkt kontrollieren. Sie können die Schlacht nicht allein gewinnen. Die Einzelbegegnungen der Schlacht werden zu einem Ganzen verknüpft.
Die Spieler müssen ständig einen Eindruck für die Zusammenhänge der Schlacht behalten, ohne dafür von Würfelerfolgen ihrer Charaktere abhängig zu sein. Es werden keine Talentwürfe für taktische Erkenntnisse verlangt. Dies stellt sicher, dass die Spieler verstehen, was wichtig/bedrohlich für den Erfolg ihrer Seite ist.
Das Schlachtengetümmel wogt weitgehend um die Charaktere herum, ohne sie ernsthaft zu beschäftigen. Auf dem Weg über das Schlachtfeld werden sie sicher zahlreich angegriffen, aber eben meist von deutlich unterlegenen Gegnern - alles andere verdient eine echte Kampfbegegnung. Ob für dieses "Grundrauschen der Schlacht" Talentproben und/oder Heilung eingesetzt werden sollen, sollte davon abhängen wie unterhaltsam dies gestaltet wird. Gerade bei langen Schlachten kann das schnell langweilig werden.

Aufbau
Eine Reihe von Schlüsselereignissen im Rahmen der Schlacht bestimmt den Ausgang der Schlacht. Diese werden als Begegnungen mit Kampf oder Talenteinsatz zusammengestellt.
Das sich verändernde Schlachtenglück wird über eine entsprechende Wertung dargestellt. Jede Begegnung verschiebt einen Zähler zugunsten oder ungunsten der Spieler. Die Spieler erfahren schon vor Beginn der jeweiligen Begegnung, wieviel Punkte Schlachtenglück gewonnen oder verloren werden können. Fällt das Schlachtenglück auf 0, ist die Schlacht für die Spieler sofort verloren. Ist das Schlachtenglück am Ende der Schlacht bei 1 oder mehr, gewinnen die Spieler die Schlacht.

Beispiel

Ereignis	worst case	best case	Schlachtenglück
Ausgangssituation Die Bündnistruppen von rebellierenden Minotauren, Entsatzeinheiten der Shadar'kai, einem Trupp Sandgnom-Druiden und einer Handvoll Helden haben vor der Stadt Gleißen Aufstellung bezogen. Die Verteidigungstruppen haben sich vor der Stadtmauer postiert. Über ihnen kreisen Mantikorreiter.	-	-	5
Die Bogenschützen des Verteidigungsheeres rücken in Schussweite vor und feuern einen Pfeilhagel ab. Die Druiden fangen den Großteil der Geschosse mit Windzaubern ab. Die Kavallerie der Verteidiger greift an und trifft auf die Infanterie der Angreifer, die sie mit Spießen und Speeren ausbremst. Die Druiden rufen die von ihnen kontrollierten Purpurwürmer und hetzen sie auf die Artillerie der Verteidiger. Dem Ansturm der Kavallerie folgt ein einzelner Reiter auf einem Kriegselefanten, dem die Infanterie der Rebellen nichts entgegenzusetzen hat. Wenn der Elefantenreiter nicht aufgehalten wird, brechen die Reihen der Infanterie zusammen. Kampf: Charaktere gegen den Elefantenreiter	Die Charaktere müssen vor dem Reiter fliehen und er wütet eine Weile weiter durch die Reihen der Infanterie. Schlachtenglück -2	Die Charaktere besiegen den Reiter. Die Infanterie muss sich neu formieren. Schlachtenglück -1	3 bis 4
Die Infanterie der Verteidiger rückt vor. Ihre Spiegelgarde treibt Kinder in die Reihen der Angreifer und lässt sie dort mit Hilfe ihrer Kristallszepter detonieren. Da die Rebellen gekommen sind, um ihre Kinder zu befreien, wissen sie nicht, wie sie reagieren sollen. Die Druiden hoffen, die Detonationen unterdrücken zu können, doch dafür benötigen sie ein Kristallszepter. Kampf: Charaktere gegen einen Spiegelgardisten und Geleitschutz	Die Charaktere müssen fliehen und können kein Sonnenszepter erobern. Schlachtenglück -2	Die Charaktere erobern ein Sonnenszepter und die Druiden unterdrücken alle Zünder auf dem Schlachtfeld. Schlachtenglück -1	1 bis 3
Die Charaktere bereiten den Angriff auf die Stadtmauern vor. Die Abwehrgeschütze am Haupttor müssten zunächst ausgeschaltet werden. Bevor sie sich allerdings darum kümmern können, greifen Mantikorreiter die Druiden an. Die Windzauber brechen zusammen. Pfeilhagel geht auf das Rebellenheer nieder. Kampf: Charaktere gegen Mantikorreiter	Die Charaktere können den Angriff nicht aufhalten. Die Druiden fallen. Schlachtenglück -2	Die Charaktere besiegen die Mantikorreiter. Die Druiden nehmen ihre Zauber wieder auf. Schlachtenglück -1	-1 (Schlacht verloren) bis 2
Die Druiden danken den Charakteren für ihre Hilfe und erfrischen sie mit einem mächtigen Kollektivzauber (instant extended rest für die Charaktere). Erst anschließend fällt auf, dass ein Purpurwurm unkontrolliert durch die eigenen Reihen wütet. Die Verteidiger nutzen die Situation für eigene Gegenmaßnahmen. Kampf: Charaktere gegen Purpurwurm und untote Ex-Rebellen	Die Charaktere können den Purpurwurm nicht besiegen. Eine Weile frisst er sich durch das Rebellenheer und taucht dann im Sand ab. Schlachtenglück -2	Die Charaktere erschlagen den Purpurwurm. Schlachtenglück -1	-1 (Schlacht verloren) bis 1
Die Abwehrgeschütze am Haupttor müssen fallen, bevor die Rebellen vorrücken können. evtl. Talentproben für die Besteigung der Stadtmauer Kampf: Charaktere gegen Geschütztruppen und Mantikorreiter evtl. Talentproben für das Öffnen/Durchbrechen des Stadttors	Die Charaktere können die Geschütze nicht zerstören und das Tor nicht öffnen. Schlachtenglück -2	Die Charaktere ermöglichen den Rebellen das Eindringen in die Stadt. Schlachtenglück +1	-1 (Schlacht verloren) bis 2
Schlacht verloren Die Rebellen können sich noch eine Weile vor der Stadt halten, müssen sich aber schließlich zurückziehen. Die Kräfte sind soweit zerschlagen, dass eine offene militärische Konfrontation nicht mehr möglich ist. Aber vielleicht lässt sich das Gleißen durch eine Infiltration einnehmen oder der Herrscher durch einen von den Charakteren geführten Anschlag niederstrecken?
Schlacht gewonnen Das Tor ist durchbrochen. Die Rebellen strömen in die Stadt. Doch in den Straßen werden bereits Barrikaden errichtet, um die Angreifer aufzuhalten. Das Hauptziel der Charaktere ist der Herrscher in seinem Turm. Wenn er fällt, werden die Straßenkämpfe bald ein Ende finden.

Der Raum des Wächters - eine komplexe Falle für D&D 4E

2011-12-17T11:33:00.000+01:00

Im Rollenspiel eine ganze Gruppe von Spielern gleichzeitig mit einer Falle zu beschäftigen und daraus eine spannende Erfahrung zu machen, ist nicht immer einfach. Das Prinzip der Skill Challenge von Dungeons & Dragons 4th Edition liegt nahe, wird allerdings oft zu abstrakt oder mit zu engen Vorgaben umgesetzt, um Spielern Freiraum für eigene Handlungen zu geben.
Ziel dieser Skill Challenge ist es, die ganze Gruppe zu beschäftigen und eine kampf-ähnliche Spannung zu erzeugen. Dabei bietet sie eine unpersönliche, unausweichliche Bedrohung und kommt ohne abstrakten Verbrauch von Healing Surges aus.
Das Konzept lässt sich einfach auf andere Rollenspielsysteme übertragen: Die Talentwürfe müssen entsprechend angepasst und die Pendulum Scythes, die Magic Crossbow Turrets und die Zombie Abomination durch passende Gegner ersetzt werden.

The Guardian’s Room Level 8 Skill Challenge
Trap 1675 XP
Complexity: 4 (requires 10 successes before 3 failures). Includes Pendulum Scythes Level 4 Lurker and two Magic Crossbow Turret Level 3 Blaster (both from Dungeon Masters Guide p. 88), but ignore any given information about Perception, Trigger and Countermeasures. Instead use information below.
The room is part of a bigger structure (e.g. temple, dungeon) On one side is an open entrance [a], on the other side a locked door [b]. The walls are full of reliefs. +================[a]================+ I \| \| \| \| \| \| \| \| I 1 I---+---+---+---+---+---+---+---+---I I \| \| \| \| \| \| \| \| I 2 I---+---+---+---+---+---+---+---+---I I \| \| x \| \| \| \| x \| \| I 3 I---+---+---+---+---+---+---+---+---I I \| \| \| \| \| \| \| \| I 4 I---+---+---+---+---+---+---+---+---I I \| \| x \| \| \| \| x \| \| I 5 I---+---+---+---+---+---+---+---+---I I \| \| \| \| \| \| \| \| I 6 I---+---+---+---+---+---+---+---+---I I \| \| \| \| \| \| \| \| I +================[b]================+
Trap: After being triggered the room closes itself and four crossbows attack each round on their initiative (+3). Each row of squares in the chamber features a scything blade. On its turn (initiative +6), a blade sweeps through one row of squares at random, attacking all creatures in the row.
Perception
_ DC 10: The control panel is part of the reliefs on the stone plate (cannot be seen until trap triggers) _ DC 17: The character notices thin, shallow cuts running across the dungeon floor at 5-foot intervals. _ DC 22: The character notices thin slots across the ceiling of the room, corresponding with the cuts across the floor. A character who makes a DC 15 Dungeoneering check recognizes these as signs of a scything blades trap.
Trigger
The skill challenge starts as soon as a characters approaches the opposite door. A stone plate shuts the entrance, thick darkness rises slowly into the room and the ceiling opens itself for crossbow turrets [x] to hang down.
Primary Skills
Arcana, Athletics, Endurance, History, Perception, Religion, Thievery (all Standard actions) Arcana (hard DCs 19): You call upon your knowledge of magical effects to study the trap and determine some method to help defeat it. Athletics (uneven surface, DCs 15): You climb the walls to take a closer look on details of the relief to help overcome the trap. Using this skill doesn’t count as a success or failure for the challenge, but instead provides a +2 bonus or –2 penalty to the next Arcana and all History or Religion checks until the end of the next turn. Endurance (moderate DCs 14): Every character in the party must make an Endurance check each turn as a free action to resist the debilitating effects of the rising darkness. Using this skill doesn’t count as a success or failure for the challenge, but a success provides a +2 bonus to the character’s defenses for the next attack the trap makes, and a failed check indicates that the character takes a –2 penalty for the next attack the trap makes (Crossbow turrets prefer those targets). History (moderate DCs 14): You call upon your knowledge about the builders of this room. Using this skill doesn’t count as a success or failure for the challenge, but instead provides a +2 bonus or –2 penalty to the next character’s Thievery check. Perception (moderate DCs 14): You try to notice something to help overcome the trap. Using this skill doesn’t count as a success or failure for the challenge, but instead provides a +2 bonus or –2 penalty to the next character’s Thievery check. Religion (moderate DCs 14): You call upon your knowledge about the believes of the builders of this room. Using this skill doesn’t count as a success or failure for the challenge, but instead provides a +2 bonus or –2 penalty to the next character’s Arcana check. Thievery (hard DCs 19): You work to disable the trap.
Success: If a PC gains 10 successes before attaining 3 failures, he or she disables the complete trap. It no longer damages the party. Both doors open. Failure: If a PC attains 3 failures before gaining 10 successes, the trap completes its cycle. It stops the pendulum and the turrets, the darkness withdraws to cover the doors immune to damage (if necessary there is time for a short rest). Meanwhile nasty noise can be heard and as the darkness falls, the trap calls a Zombie Abomination (Level 6 Solo Brute, RPGA The Night I Called the Undead Out) breaking through the ground. Both doors stay closed (Break DC 35, AC 4, Fort 12, 80 HP).